“不改革，毋寧死！”這跨越400余年時(shí)光、從彌漫著歷史煙云的舞臺上不斷傳來的聲音如此堅(jiān)定不移，振聾發(fā)聵，也讓一個(gè)背負(fù)著歷史使命，卻承受著悲劇命運(yùn)的改革家形象，以穿越陰陽、超越時(shí)空的力量呈現(xiàn)在天地之間，帶給當(dāng)代人啟發(fā)與思考。從2023年12月22日跨年演到2024年1月14日，在首都劇場連演21場的北京人藝原創(chuàng)新戲《張居正》，是一部獨(dú)特的歷史劇，以一種恢弘大氣又兼具詩意與哲思的方式，完成了一次具有時(shí)代共鳴的舞臺表達(dá)，展現(xiàn)了北京人藝在新時(shí)期對于“中國話劇民族化”的探索與創(chuàng)新。

十五年前曾為北京人藝編劇創(chuàng)作話劇《司馬遷》的著名作家熊召政，此次再度結(jié)緣戲劇，源自2010年馮遠(yuǎn)征曾在熊召政親自改編的電視劇《萬歷首輔張居正》中飾演太監(jiān)馮保，當(dāng)時(shí)二人便商定日后要將這部作品搬上話劇舞臺。為此，熊召政歷經(jīng)四年九易其稿，終于完成了話劇《張居正》的劇本；馮遠(yuǎn)征親任導(dǎo)演和主演，聯(lián)合人藝青年才俊閆銳導(dǎo)演和老中青三代演員以及臺前幕后眾多藝術(shù)家，經(jīng)過三個(gè)月的打磨，共同將這部有著獨(dú)特風(fēng)格的原創(chuàng)力作呈現(xiàn)在北京人藝的舞臺上。

話劇《張居正》從結(jié)構(gòu)到敘事到舞臺呈現(xiàn)都令人耳目一新。整部劇一改傳統(tǒng)歷史劇的線性邏輯和寫實(shí)手法，以大膽的想象，從成年與童年的萬歷皇帝隔空對話展開，而張居正的名字則一出現(xiàn)便已“死了”。劇中，現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)兩條線索并行、交替敘事，全方位展現(xiàn)出張居正的內(nèi)心世界以及他周圍人錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系。改革路上的張居正困難重重，黃泉路上的他同樣步履維艱，他的魂魄與不同人物在不同空間相互交匯，回望自己擔(dān)任首輔的坎坷人生和心路歷程，同時(shí)展開身后的反思與詰問。極強(qiáng)的歷史縱深感，引領(lǐng)著觀眾跨越陽間與陰間，江湖與廟堂，連接真實(shí)與想象，從不同層面去更深刻地思考這段革故鼎新的權(quán)謀與博弈以及張居正改革的歷史價(jià)值與現(xiàn)實(shí)意義。

該劇的舞臺視覺融合了東方古典美學(xué)精神和當(dāng)代審美表達(dá)，以極簡而流暢的靈動(dòng)風(fēng)格，營造出極具詩意和想象的戲劇空間，讓每個(gè)場景都美如畫作。整場演出采用不閉幕換景，舞臺隨著場景變化，伴隨著大氣悠揚(yáng)的音樂，如行云流水般在虛與實(shí)、明與暗、陰與陽之間“絲滑”轉(zhuǎn)換，打破了真實(shí)與想象的邊界。靈感來自故宮大殿的八根紅色立柱與三把龍椅，構(gòu)建起整個(gè)表演空間，能夠反射出柱子倒影的金磚地面，則來自馮遠(yuǎn)征童年時(shí)參觀故宮留下的難忘印象。

精美的多媒體數(shù)字影像也增強(qiáng)了跨越時(shí)空的縱深感，大明王朝在光陰流轉(zhuǎn)歷史煙云之間經(jīng)歷盛衰起伏，透著帝王威儀的恢弘圓柱，背面竟?jié)M是裂痕與腐洞，象征意味十足。堪稱“明朝時(shí)裝秀”的錦衣華服同樣兼具傳統(tǒng)與時(shí)尚，飽滿豐富的色彩在燈光下流光溢彩，配合著演員們有血有肉的生動(dòng)表演，凸顯著人物復(fù)雜的內(nèi)心世界。

世間雖然已無張居正，但改革的主題永不過時(shí)。正如劇中巧妙地以“玩空竹”來詮釋“治國之道”：不管是抖空竹還是治國與改革，都要手、眼、心并用，都要有力道，有手腕，懂平衡；而最重要的，是要握好手中的“竿”與“絲線”。而這部重傳統(tǒng)、有新意的《張居正》，也以不俗的格局和精湛的技藝，在戲劇舞臺上將守正創(chuàng)新的“空竹”抖得大氣漂亮，余韻不絕。（王潤 文 記者 方非 攝）