懸疑命案的表象下，隱藏著被逼至絕境的無奈與危難中的真心。繼音樂劇《隱秘的角落》和《沉默的真相》之后，國內(nèi)原創(chuàng)音樂劇廠牌繆時客推出的又一部根據(jù)熱門劇集改編的懸疑題材音樂劇《獵罪圖鑒》在天橋藝術中心連演13場，并在本輪迎來該劇第100場演出。

相比前兩部懸疑音樂劇，《獵罪圖鑒》在舞美制作方面有了更大的創(chuàng)新和飛躍。結合劇中獨特的“模擬畫像師”職業(yè)，整個舞臺風格既炫酷又神秘，一開場就讓人震撼。被斷裂的羅馬柱籠罩的空間，保留了壓抑感，也留出了光亮照射進來的縫隙，投射出人物的內(nèi)心世界。舞臺中央豎立的龐大圓筒，不斷旋轉(zhuǎn)，如同巨大的莫比烏斯環(huán)；聳立在高處的屏幕與充滿藝術色彩的雕塑映襯著彼此，真相與謊言也隨著場景的變換不斷交織。一座豐碑，一片汪洋，貫穿全劇的兩大元素，也不斷強化著雙男主沈翊與杜城七年來的對抗。

雖然戲劇舞臺上早已大量采用實時攝影技術，但在音樂劇中引入這一手段卻并不常見?！东C罪圖鑒》中，走上舞臺的攝影師用即時攝影手法，將很多戲劇高潮時刻捕捉、放大，伴隨著音樂與歌聲，將人物最為細微的情緒和動作呈現(xiàn)在舞美裝置上的冰屏大屏幕中，讓觀眾感受到觸動人心的視覺效果。

特別值得一提的是，劇中的每樁案件都聚焦于極具現(xiàn)實意義的社會議題：容貌焦慮、性別歧視、校園霸凌……而且故事不停留在對案件殘酷、血腥的過度描摹上，而是挖掘案件背后人物的情感觸動。牢籠之下、榕樹花開、海水沸騰，在模擬畫像師沈翊與刑警隊長杜城的帶領下，一段段不同的悲歡離合從畫紙上躍出，看似無常的命運，其實都是人性驅(qū)使下的選擇。而“模擬畫像師”這個雖不常見，但卻有著悠久歷史的職業(yè)，以洞察的眼光，傳神的畫筆，描繪的不僅是犯罪嫌疑人的表象特征，更是無數(shù)人性殘片拼匯起的內(nèi)在氣質(zhì)?！洞髡渲槎h(huán)的少女》《死神與少女》這些經(jīng)典名畫，也在豐富的舞臺視聽效果中被賦予了新的意義。

音樂當然是音樂劇最重要的部分，《獵罪圖鑒》的音樂風格融合了弦樂的柔美與電子的激情。眾多舞臺經(jīng)驗豐富的音樂劇演員飽含情感的詮釋，再經(jīng)過百場演出的打磨，更是讓人物的每一段吟唱都充滿張力。原劇中很多名場面也在歌曲中重現(xiàn)：《看見》訴說蔣歌懷才不遇的無奈，《鏡》宣泄著范若瑄得不到解答的痛苦，《榕樹下》流淌著任曉玄的憧憬與等待，《死神與少女》歌唱殘酷又美麗的世界，也唱出瞿藍心最深的悲傷……人物的性格通過各具色彩的動人旋律被呈現(xiàn)得更加鮮明。

在劇情上，音樂劇《獵罪圖鑒》因為改編自同名熱播短劇中的三個案件：“整容醫(yī)院殺人案”“操場埋尸案”和“雷局被害案”，所以人物和情節(jié)相對簡單和分散，不如《隱秘的角落》和《沉默的真相》從頭到尾圍繞一個核心故事展開，人物的性格和命運能夠有更從容的篇幅鋪陳開來。不過這也體現(xiàn)了繆時客在懸疑題材類音樂劇創(chuàng)作角度上的不斷創(chuàng)新和多元嘗試態(tài)度。

最重要的是，從《隱秘的角落》《沉默的真相》到《獵罪圖鑒》，再到即將來京演出的《嫌疑人X的獻身》《小說》等原創(chuàng)音樂劇，讓人看到吸收外來營養(yǎng)、又根植于本土文化的中國音樂劇原創(chuàng)力量在不斷生長，一個屬于中國懸疑題材音樂劇的矩形宇宙，正在逐步構建中。如果說最初很多觀眾是被原著吸引而走進劇場看音樂劇，現(xiàn)在則有更多觀眾是看了音樂劇之后忍不住去刷劇。這些有著曲折情節(jié)、復雜人性、動人音樂、精良制作的爆款作品長期熱演，不僅延展了原作的生命力，更為音樂劇創(chuàng)作與表演人才提供了可以發(fā)揮才華、長期磨練的舞臺，也讓更多觀眾對華語音樂劇的發(fā)展更加關注、喜愛，充滿信心。